Louis Comfort Tiffany est né le 18 février 1848 et est le fils du célèbre orfèvre américain Charles Lewis Tiffany. Louis C. Tiffany est un véritable touche à tout : peintre, décorateur, designer… il deviendra un des artistes les plus importants de l’art nouveau. Il est passionné par le travail du verre, il améliorera ou mettra au point de nombreuses techniques.

Voici un des premiers vitraux réalisés par Tiffany vers 1880. Ce vitrail est très moderne pour l’époque car couleurs et la texture crées un dessin abstrait. L’insertion des pierres grossièrement taillées donnent de l’éclat au vitrail. Ce modèle était exposé à New York dans l’appartement de Tiffany (Bella apartments).

Tiffany et son équipe ont réalisés de nombreux vitraux pour les églises. Pour réaliser ces vitraux, Tiffany utilisait toujours la même technique. D’abord, il faisait une esquisse grandeur nature du vitrail afin de valider le dessin avec le client. Puis un carton grandeur nature avec les réseaux de plomb était réalisé. Ensuite, le carton était découpé pour être exposé sur un chevalier à la lumière. Ici commence le travail du choix des textures et de luminosité du verre. Enfin, les morceaux étaient assemblés par les vitriers chez le client. Parfois, il pouvait superposer jusqu’à 2 cm de verre… malgré les joints de plomb, la structure restait très fragile.

J’ai adoré les vitraux, on remarque vraiment le travail sur la luminosité… on a une impression de relief.

Vous apprendrez à différencier les verres : verres striés, verre moucheté, verre peigné, les cabochons… essayez ensuite de retrouver les styles dans les vitraux !

En 1894, Monsieur Bing, marchant d’art, introduit les œuvres de Tiffany en Europe. Il devient distributeur exclusif de la maison Tiffany. Malheureusement quelles divergences vont apparaitre entre les 2 hommes. Tiffany crée le vitrail « Au nouveau Cirque » inspiré par le tableau de Toulouse-Lautrec, cette interprétation est un peu trop moderne pour l’époque.

Les petits morceaux de verre qu’il reste du travail des vitraux, sont réutilisés pour réaliser les fameuses lampes Magnolia. Il a également amélioré la technique d’Arthur Has pour l’irisation des vases : verre « Favrile ».

Tiffany s’inspirait beaucoup de la faune et de la flore. J’ai beaucoup aimé les vases fleurs : bouton fermé, fleur à peine éclose, fleur épanouie, fleur chiffonnée…

Aussi, cette exposition rend hommage à l’ensemble des personnes qui ont pu travailler pour Tiffany. Par exemple, Agnes Nathrop qui travailla 50 ans chez Tiffany. Elle était une des dessinatrices des magnolias et glycine mauves qui sont devenus l’emblème de la maison Tiffany.

En 1900, la demande est croissante alors pour satisfaire ses clients Tiffany va standardiser ses objets. Tiffany meurt en 1933, la production est arrêtée.

Grâce à Tiffany l’artisan est devenu l’égale du peintre et l’art décoratif est devenu un art.

Curiosité : regardez sous vos pieds, la moquette est au style Tiffany !

L’entrée est assez chère à priori (11€) mais les œuvres viennent du monde entier (Londres, New York, Australie, Inde, Dallas…) et le transport de ces objets si fragiles doit être un véritable casse-tête !

Site internet : http://www.museeduluxembourg.fr/